古典音樂的故事一個音樂迷的回憶錄

個人的音樂偏好與文化背景的影響

速報：蕭邦比賽初賽於5月4日結束的第二天，伊莉莎白女王國際鋼琴比賽鋼琴部分將於5月5日在比利時布魯塞爾拉開序幕。這也是一項具有悠久傳統和崇高聲望的重大賽事。比賽每年舉辦一次，涵蓋鋼琴、大提琴、聲樂和小提琴比賽，2025 年為鋼琴比賽年。

新聞：新北市美術館開館系列活動來到第二周，假日更有接連兩天的演出，今天(3日)晚上邀請到新北市交響樂團以及金曲天后張清芳，古典與流行碰撞，打造震撼的音樂饗宴，4日還有金曲歌王蕭煌奇演出，也讓民眾相當期待。

今日本文

文化因素如何塑造音樂偏好：

1. 早期接觸：我們在童年時期在家中、社區和文化活動中接觸到的音樂對我們一生的偏好有著深遠的影響。

2. 社會化：家庭聚會、宗教儀式和社區活動使人接觸到特定的音樂類型，創造出熟悉感和舒適感。

3. 文化價值：集體主義社會往往偏好能夠促進社區參與的音樂，而個人主義社會則傾向於偏好突出個人表達的音樂類型。

4. 語言：一個國家的主導語言與音樂接觸和集體偏好相關。研究表明，人們傾向於偏好自己熟悉的語言的歌曲。

5. 文化維度：跨國的文化維度差異與專輯和藝人偏好差異之間存在正相關。

雖然音樂偏好並非靜止不變，會隨著接觸多樣音樂傳統和個人經歷而演變，但是先入爲主，多半人的兒時記憶偏好八聲音階之後不再能全盤接受五聲音階的音樂（參見本部落格的“童年的音樂記憶”一文）, 反之亦然（當然也有例外，與語言的發展偏母語類同，但有人能操數種語言，也有人只能使用母語）。

中國五聲音階，或稱為五聲調式，是中國音樂中常用的音階系統，古代中國將這5個音依次定名為宮、商、角ㄐㄩㄝˊ 、徵ㄓˇ 、羽，大致相當於西洋音樂簡譜上的唱名（do）、（re）、（mi）、（sol）、（la）。

這兒有一教程，以鋼琴彈出五音調再與長笛的五音對照 https://youtu.be/-qPgTG51YjQ?si=Fv8S56vDt1ZPn9cV

深入探討上述第二項，我們知道音樂的傳播在歷史上並非單一方向進行，而是「雙向互動」：既有從宮廷傳向民間，也有從民間流入宮廷。不同時代與文化背景中，這種互動關係可能會有所側重。

一、從宮廷傳到民間（「上行下傳」）

宮廷音樂具有制度化、儀式性的特徵，尤其在中國古代是國家禮樂體系的一部分，如周禮中的「雅樂」。

例子：
- 周朝的「禮樂制度」制定了明確的音樂階級：君子聽「雅樂」，小民聽「鄙歌」。
- 唐宋宮廷音樂中的一些曲調後來傳到市井（如「燕樂」、「清商」），演變成詞牌與市井小曲。
- 明清時代的昆曲、京劇原屬上層藝術，後來進入民間演出場域，廣泛流傳。

宮廷音樂的豐富，其實離不開民間音樂素材的吸收與加工。君王或貴族常派樂師採集「風俗之音」，或將民間流行曲目改編為宮廷樂曲。

例子：
- 《詩經》中的「十五國風」就是周朝樂官採集各地民歌的結果，後納入禮樂制度。
- 唐代玄宗李隆基愛好音樂，將西域與胡樂納入宮廷舞曲，如《霓裳羽衣曲》原有胡旋舞背景。
- 清代乾隆皇帝下令整理《十三部南北曲》，吸收民間曲藝。

最近加拿大McGill 大學有人提出神經共鳴理論 Neural Resonance Theory (NRT) 來解釋何以人類聽到悅耳的音樂，不但腦子和身體都瞭解，還會有面露笑容，手舞足蹈的反應。筆者認爲這些反應很可能是天生，但其表現還是社會文化的熏陶。